Esta palestra de 3 horas trata da evolução da fotografia da moda do ponto de vista dos fotógrafos que a construíram, suas idiossincrasias, particularidades e histórias de escândalos e glamour. Será discutida a aproximação da fotografia aos movimentos artísticos modernos e pós-modernos, o papel do fotógrafo como artista, o paradoxo da arte ser também um produto; e tecnicamente desde as iluminações e suas limitações, até as poses e a direção de modelos.
Após a apresentação teremos uma discussão sobre a importância da imagem para a construção de mundos, e a função denotativa da fotografia clássica sendo subvertida na contemporaneidade por sua função conotativa; o referente deixa de sê-lo, e o espelho sedutor da imagem projetada pelo inconsciente imagético dos autores-fotógrafos passa a servir de baliza para a arquitetura cuidadosa da sua autoconsciência, de seu lugar no mundo contemporâneo, e seu poder de influência no imaginário de quem observa fotografias.